香港人把梦想记忆投射到李小龙身上

最近的香港，突然被一个巨大的纪念仪式所笼罩。“武·艺·人生——— 李小龙”大型系列展览于7月20日在香港文化博物馆开幕，这一为期5年的展览把李小龙的人生轨迹全面打包。600多件文物——— 李小龙个人用品、戏服、藏书、训练设备、个人文字作品，立体地呈现了李小龙个人、电影、功夫及文化现象的多个方面。但这个“纪念仪式”并不仅仅局限于博物馆内，香港人对李小龙的自发“纪念”，正在更大的范围内进行。李小龙海报、印有李小龙logo的玩具和文具一时成为市面的热销之物；香港武侠片的动作设计依稀可见“截拳道”的影子；依然活跃的李小龙会、星光大道上唯一的李小龙塑像，都在延续着港人对李小龙的记忆，使那些错过了李小龙最红时代的“80后”、“90后”影迷能够接力这一截拳道宗师的尚武精神。透过展览以及正在发酵中的“李小龙热”，人们是否可以窥见，已经成为文化符号的李小龙是如何在当代香港人心目中发挥“精神图腾”的作用的？在更新换代速度迅猛的香港娱乐圈，李小龙何以在逝世40年后依然不断孵育庞大的粉丝阵容？

李小龙遗物呈上“截拳道”鼻祖鲜为人知的温情细节

李小龙或许从来也未曾想过，自己的一生，会被摆上博物馆，被各种展架、视频及镁光灯全方位对焦、定格，用一种“展览”的特殊方式进行纪念。而从7月20日起，每天前往香港文化博物馆二楼展厅进行“缅怀”的人群，都是“武·艺·人生———李小龙”展忠实的票房贡献者，而这样人气爆棚的画面，估计还要持续5年。

850平方米、泛着金黄色泽的展厅，如同一个巨大的藏宝区，把李小龙的600多件珍贵遗物收罗其中。电影《死亡游戏》中李小龙的黄色戏服，练武时的双截棍、训练器械以及当时的电影海报，都在呈上李小龙生命中最后阶段的剪影；而李小龙的童年旧照、亲笔书信、上学时的花名册成绩单以及他亲笔绘画的动作构思图，则临摹、还原了他一生的轨迹；而李小龙给妻子寄托相思的家书，诗作《漫步华盛顿湖畔》，以及在《我的明确目标》中的鸿鹄之志“要成为首位在美国片酬最高的东方巨星”，则用铮铮之字句，倒映出这位刚强汉子鲜为人知的温情细节。

除了“遗物”外，高度仿真的模型和场馆，似乎也有为李小龙“招魂”的用意，如《精武门》中的道馆、《龙争虎斗》的镜墙，逼真地模拟了昔日影视情景。而展览的设计者又特意为展馆添增“水”元素，展馆的开首和完结均设有水墙，表达李小龙“水无常形、拳无常势”的武法哲学。而高科技美学元素则奉上李小龙真人大小的立体电脑动画，历时三分钟的短片已展现李小龙踢脚、挥拳、舞双节棍和踢沙包等多个武术动作，配以李小龙的招牌叫声，简直有“李小龙翻生”的错觉。

但是，港人对李小龙的怀念，绝不仅仅止步于一次“纪念展”，更大规模的“纪念”，则在生于不同年代的港人心目中延续。迄今为止，香港影视中长盛不衰的武侠因子、英雄情结，以及隔三差五就如同炒冷饭般冒出的“精武门”、“猛龙过江”类武打历史题材，即使被置换成不同的演员、不同的版本，也始终无法抹去李小龙的影子和痕迹。在“李氏精神”的感召下，后来的武打巨星均或多或少地临摹、效仿李小龙的神韵，就连越洋过海、以武扬名海外的职业生涯路线也如出一辙。这个在世界电影史上首次写下“Chinesekongfu”的“唐山大兄”，一直被模仿，从未被超越，名字同时在娱乐和武术两份史簿上闪耀。

李小龙“战神”般的励志色彩，依然鼓舞当代影迷

如果要给香港人评出一些“全民偶像”，那么，李小龙、张国荣、黄家驹、梅艳芳等一定位居前列。

为什么香港星光大道上只有李小龙一位影视名人被制成了真人雕塑，而其他明星却无法“入选”？为什么李小龙逝去多年，后来技法更加炫目的武打巨星依然将其奉若“宗师”和“功夫之皇”？这简直令人费解，李小龙和许多80、90后所生活的年代存在天然的代沟，但“十几二十岁”的年龄段却偏偏占据了他忠实粉丝中的较大比例；李小龙的武打动作和当时的电影特技，用今人的眼光来鉴定，也只能获得“稚嫩”、“落后”、“朴素”之类的评语，但无论娱乐界如何“新人笑，旧人哭”，如何改朝换代新老交替，BRU CE LEE这个名字竟然不曾褪色。

至今仍被公认的是，李小龙毕竟是香港武侠电影“萌芽”状态下最重要的时间坐标，是香港电影开始获得国际认知的首个世界性偶像，包括他扑朔迷离的死因及跌宕的人生传奇，构成了香港娱乐史的悬疑部分，亦是后来者热议的谈资。

鼓舞着当代影迷的，是李小龙身上“战神”一样的励志色彩。香港粉丝蓝育龙谈及自己的偶像时，语调十分激动：“我给你100美元，你敢一个人去美国吗？你19岁时能让一个35岁的外国人拜你为师吗？(李小龙19岁遇到木村武之，木村第一次见到他就被其魄力所折服而拜在李小龙的门下)你能在23岁时打败一个禅连3届的美国空手道冠军吗？你能在25岁时创立自己的一个武道哲学理论吗？”的确，后来每一个时代的所谓“巨星”，都没有一个能像李小龙那样，每个人生阶段都被戏剧性经历包缠，永远以一种“东方不败”的姿态傲立武林。

香港文化博物馆在回复南都记者的邮件中如是描述：“李小龙是一代武术大师，亦是国际知名的武打巨星，他所拍摄的功夫电影，掀起全球中国功夫热潮，对功夫文化和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。此外，李小龙在个人成长和发展过程中，散发着自强不息、逆境求存、坚毅不懈的意志；李小龙在 电影中饰演的都是代表着刚强正义、挫强扶弱的英雄角色。这种种元素令李小龙成为香港人的骄傲和集体回忆，而李小龙的精神也启发大众从中寻找自我强化和奋进的元素。”

　　当代香港人用“神坛”“真人玩具”纪念李小龙

香港从来都不乏“追星”传统，一代代的偶像更迭，铁打的粉丝流水的星。快餐化的娱乐时代，一个红上几年的优质偶像已属难得，而如李小龙般“作古越久，粉丝越多”的“逆天”榜样，已经不能用常规的偶像更替规律来解释。在一些香港文化圈人士眼中，香港人对李小龙的迷恋，是因为患上了一种“偶像饥渴症”，在娱乐明星号召力每况愈下的当今时代，李小龙的“还魂”能够得到全民呼应，绝非偶然。

在香港资深影评人“公元1874”看来，香港娱乐产业已经难以再现上世纪八九十年代“一呼百应”的造星高潮：“高科技的辅助下，如今任何一个普通演员均可涉足‘武打’，武打演出已经是一项不需任何门槛便可参与的项目。”所以，一个很荒谬的现象是，娇滴滴的T W IN S也可以变身为“打女”，性感艳女郎化身超级特工，偶像小生从容饰演豪气大侠。真正“硬桥硬马、拳拳到肉”的武者反而沦落到给商业明星当武打替身，Chinesekongfu也难以在国际影坛中再现震撼效应和惊艳效应。而像李小龙那样，偶像魅力爆棚又武艺拔萃的全能战士，实在是前无古人后无来者，也只有这样“高大全”的偶像，才能被视作全民的精神图腾，掀起大范围的怀旧情结。

迄今，李小龙与香港的影视文化、武侠文化仍发生着千丝万缕的联系。“许多香港影片的武打动作设计，仍然是参考李小龙的‘截拳道’套路，而‘李氏眼神’、‘李氏尖吼’等经典表情，则频频再现于甄子丹、成龙等当代武打巨星的面庞上，不知道这其中有没有一定的承接关系。”香港浸会大学毕业生、资深李小龙粉丝梁世钦说。

香港新界、旺角、上环等地，均有零星武馆分布。它们大多将关公、叶问、李小龙的肖像同时摆上神坛，烧香献果以示供奉。而一些迷信“风水”的地区，亦将截拳道宗师的瞠目表情摆上高堂，以作“镇宅”之用。而运行至今已18年的“李小龙会”，则已成为香港推广“李小龙”文化以及武学、慈善领域的重要组织，接力着BRU CE LEE未完成的尚武使命。

以“李小龙展”为代表的“故去明星周年祭”已成为香港本土重要人文仪式

当然，在香港享受“全民追忆”待遇的明星，还不止李小龙一个。“故去明星周年祭”几乎已经成为香港的一种本土文化仪式。今年4月，全港就发动过一场集纪念会、演唱会、消费潮流于一体的缅怀张国荣的大型系列活动；今年6月，纪念沈殿霞逝世五周年演唱会在红磡体育馆举行；而与李小龙“武艺人生”展几乎同步启动的，还有黄家驹逝世20周年的相关纪念活动———它们，给逝去的偶像献上一个个虔诚的仪式感，也显示出香港追星文化中奇特的“生命人文”。

如果说，正在香港文化博物馆举行的是“大型”的李小龙展，那么香港市面便于近期同步拉开了一个个“小型”版本的李小龙展。李小龙的海报、相关传记又“应景”地成为了香港文具市场的热销之物。还有一些特殊的玩具，如遥控汽车、坦克、塑料剑等男童玩具，也特地以李小龙的肖像为LO G O，还有按照李小龙人身模型做成的玩具飞机和大炮———种种微型玩乐物件拼凑成一个特殊的纪念仪式。李小龙的人文生命，在这里得到了新的延伸。

在深圳雕塑院院长、深圳公共艺术中心总监孙振华看来，香港人对李小龙的“怀念”，实际上是经过情感、想象、个人期望综合“再生产”的人文符号，而不再是有血有肉的李小龙本人，“人们正在重新‘创造’一个李小龙，这些纪念展活动，以及应景推出的与李小龙有关的商业炒作活动，都是这场造神运动的参与力量，他们把梦想、记忆、情感集体投射到李小龙身上，这种臆想，本身就带有一种‘艺术’的因子，因为每个人都在以那个武打巨星为原型，创作自己内心独一无二的精神偶像。”

“把纪念生命的仪式艺术化”，也是孙振华在本次“李小龙展”中感悟出的亮点，“过去，对待逝者往往只有格式化、以默哀为主的追悼会、送别会，但这些‘会’往往肃穆有余，文化含量不足。如今，活跃于香港的‘纪念X X演唱会’、‘纪念X X展览’、‘纪念X X玩具’，则展现了纪念生命的丰富载体和多元化艺术手段，生命纪念仪式的美学指数，也因此而增加了……这种展出方式，也将改变我们撰写人物史的方式，我们可以创作一个艺术化的、立体版本的人物传记，而‘李小龙展’则给出了示范。”