回望滚石30年：兴衰，与华语乐坛同步(组图)

羊城晚报记者  肖执缨 　实习生  陈健玮

当唱片巨头们还在纠结于数字音乐究竟是敌人还是新朋友的时候，传统意义上的唱片业已不再是一个让人艳羡的产业了。唱片业的新老变迁，之于滚石公司，是永不更改的音乐神话；之于我们的青春，则是漫漫人生路上曾经的精彩而终将掩埋的梦。

30岁，是人生的而立之年；而滚石唱片的30年，则是跌宕起伏的30年，其兴衰几乎和华语乐坛的由盛而衰完全同步。从上世纪八十年代罗大佑的横空出世，到九十年代李宗盛缔造出的一系列情歌经典，再到滚石陷入财政危机，五月天和梁静茹相继离开……如今的滚石，就如同一个拥有辉煌过去的老兵———对过去念念不忘，对现在无可奈何，对未来一心想恢复荣光———

　　【创业期：1980年—1988年】

　　罗大佑横空出世  张艾嘉齐豫走红

■代表歌手：

罗大佑、张艾嘉、齐豫等

■代表专辑：

1981年3月 张艾嘉《童年》

1982年4月 罗大佑《之乎者也》

1984年10月 罗大佑《家》

1985年3月 张艾嘉《忙与盲》

1986年1月  李宗盛《生命中的精灵》

1986年1月 三毛《回声》

1987年     周华健《心的方向》

1987年     滚石群星《快乐天堂》

1988年7月  潘越云《情字这条路》

1988年10月 林隆璇《听风的歌》

1988年11月 齐豫《有没有这种说法》

1988年11月 赵传《我很丑可是我很温柔》

1988年12月 罗大佑《爱人同志》

1988年12月 黄韵玲《没有你的圣诞节》

滚石的创立可溯源于1976年《滚石》杂志成立，由于创办者段钟潭、段钟沂兄弟对Rock&Roll的钟爱，故取名为“滚石”。1980年，段氏兄弟萌发了制作华人流行音乐的想法，于是在《滚石》杂志的基础上成立了滚石唱片公司。“原创＋人文”是这一时期滚石唱片的主要风格，“不一样的有品位的独立小公司”是外界对其创立前后五年的评价。它在这个时期的音乐量不大，但却把台湾民歌传统和市场口味成功地结合，打造了台湾主流流行音乐的雏形。

罗大佑是滚石的第一个丰碑。罗大佑拿着自己创作和演唱的《之乎者也》找到段钟潭毛遂自荐，段钟潭去一个茶艺馆喝茶时很兴奋地请茶艺馆小姐帮忙播放，结果第一首歌还没播完，客人们就跑去抗议：“这是什么歌？怎么唱得五音不全！”尽管当时大多数人听音乐的审美水平还停留在邓丽君时代，但台湾年轻一代的群体里已经酝酿了一大批懂得欣赏这种音乐的听众。1982年4月，罗大佑的《之乎者也》专辑推出，旋即掀起一场风暴，他的吟唱是呐喊也是沉思。而那首没播完的歌，也成为《之乎者也》专辑中传唱极广的一首。

在1982年到1987年间，滚石还成功为张艾嘉和齐豫策划了两个鲜明的形象———有想法的文艺女青年和三毛式吟诵者。张艾嘉在滚石发行了《童年》和《忙与盲》两张作品。齐豫也出版了两张专辑，前一张《有一个人》依旧和艺术歌曲大师李泰祥合作，后一张《回声》则是由三毛提出的概念专辑，它也是滚石第一张CD出版物。而与齐豫合作《回声》的潘越云也是当时滚石初创年代的一个标签。

滚石的前5年，通过罗大佑、潘越云、张艾嘉和齐豫专辑的出版，树立了后民歌时代的两种流行歌曲样本：一种是罗大佑式的创作型歌手路线，另一种则是带有艺术性的新流行歌曲样式。前者将一直贯穿滚石的30年，而后者则是台湾流行歌曲成熟前的雏形，日后经李宗盛之手发挥到极致。

　　【衰退期：1999年—2003年】

　　唱片业濒临崩溃  子公司相继结业  

■代表歌手：

梁静茹、五月天等

■代表专辑：

1999年5月  徐怀钰《天使》

1999年7月  五月天《五月天》

1999年9月  梁静茹《一夜长大》

2000年1月  梁静茹《勇气》

2000年5月  刘美君《爱自己》

2000年7月  五月天《爱情万岁》

2001年     光良《第一次》

2002年    梁静茹《surprise我喜欢》

2003年    《香港滚石十周年演唱会》

2003年2月  梁静茹《美丽人生》

2003年11月 梁静茹《恋爱的力量》

在大环境下，全球流行音乐于千禧年开始走下坡路；从小环境看，滚石的急速扩张耗费了太多资源，随着经济萧条市场恶化，滚石只好将旗下的各家制作公司整合。2001年，滚石香港和魔岩唱片先后宣告结业，公司的主要艺人也相继离开。与此同时，国际公司逐步收回了滚石在台湾的唱片代理发行权，还乘机向其旗下艺人挖墙脚。

梁静茹和五月天是这个时期滚石的中流砥柱。从《勇气》专辑开始，梁静茹成了滚石最挣钱的歌手。鲜为人知的是，《勇气》在马来西亚录音时，梁静茹患了重感冒，有很重的鼻音。“难得拥有这种小小的缺陷美吧！当时就觉得那个鼻音蛮有特色。”她回忆说。

　　【鼎盛期：1989年—1998年】

　　天王天后扎堆来  张国荣再创奇迹

■代表歌手：

张国荣、梅艳芳、李宗盛、周华健、陈淑桦、林忆莲、辛晓琪、张艾嘉、伍佰、赵传、张信哲、苏慧伦、成龙、梁家辉、杨紫琼、莫文蔚、任贤齐、徐怀钰等

■代表专辑：   

1989年   罗大佑《音乐工厂》

1989年11月 陈淑桦《梦醒时分》

1991年11月 周华健《让我欢喜让我忧》

1992年11月 陈升《北京一夜》

1992年    魔岩三杰《中国火》

1994年12月 辛晓琪《味道》

1995年7月  张国荣《宠爱》

1996年12月 任贤齐《心太软》

1997年10月 莫文蔚《广岛之恋》

1989年，海外归来的罗大佑带头去香港成立了“音乐工厂”，制作发行了《皇后大道东》及《东方之珠》系列唱片。全盛时期的滚石拥有罗大佑、李宗盛、李寿全、小虫、陈升这样的“教父级”音乐人，还有潘越云、陈淑桦、林忆莲、万芳、娃娃这样的出色女唱将，以及周华健、黄耀明、赵传、林强这样的优秀男歌手，幕后推手则包括沈光远、罗宏武、黄韵玲等。天王天后扎堆，滚石已经成为音乐品质的保证。

周华健在民歌餐厅里唱歌的时候，认识了滚石唱片的制作人李宗盛。在李的推荐下，周华健进入滚石，从制作助理开始做起。制作助理的工作其实就是打杂，他每天要清洗唱头、保养机器，偶尔还需要订盒饭，这样的工作一做就是两年。也是在那段时间，他为潘越云创作了《眼眶之中》，收录在《旧爱新欢》专辑中。后来他结识了音乐人陈扬，开始接唱广告歌，创下四个月中唱红近四十首广告歌的纪录。李宗盛最终说服滚石，给了周华健出唱片的机会，《心的方向》专辑奠定了周华健在台湾乐坛的地位。随后，他推出了创销售纪录的《寂寞的眼》，在台湾乐坛引起震动。

1989年起，张培仁和制作人贾敏恕深入北京音乐圈，成立滚石子厂牌“魔岩文化”。魔岩文化的出现，为当时贫瘠的内地流行音乐打了一剂强心针，并陆续出版了《中国火》合辑以及唐朝、黑豹乐队、艾敬、窦唯、张楚、何勇的个人专辑。1994年，滚石香港公司与香港商业二台合作，举办了“摇滚中国乐新势力”演唱会，震惊香港乐坛，影响深远。

张国荣的加盟对滚石来说无疑是一个很风光的里程碑，滚石也开始了它的“巨星时代”。在滚石的苦苦游说下，1995年至1998年，张国荣在滚石香港公司推出了《宠爱》等3张专辑，其中《宠爱》狂销200万张。

那一段时期，梅艳芳的国语唱片也由滚石出品，包括1986年《蔓珠莎华》、1988年《烈焰红唇》、1991年《亲密爱人》……随后，林忆莲、杜德伟、翁倩玉等相继加入，让滚石更像是一个“星工厂”。不过，这也为滚石盛极而衰埋下了伏笔。开发香港和内地市场，成为这个时期滚石的主要目标，因此多多少少忽略了台湾本土狭小市场的承受能力。

　　【困局期：2004年至今】

　　梁静茹离巢出走  纵贯线成“救世主”

■代表歌手：

纵贯线、郁可唯等

■代表专辑：

2003年 李圣杰《痴心绝对》

2004年 梁静茹《燕尾蝶 下定爱的决心》

2005年 梁静茹《爱的大游行》

2006年 梁静茹《亲亲 固执爱到现在》

2007年    张震岳《思念是一种病》

2009年9月 纵贯线《北上列车》

2010年     纵贯线《南下专线》

网络、MP3的出现，彻底改变了音乐市场的划分。滚石唱片继续走下坡路，而去年台湾金曲奖上扛出的“请电信业不要再虐待唱片业”的横幅，更是让滚石笼上一层悲情色彩。

2006年，五月天离开滚石自组新公司。而身为滚石唱片最后一位天后的梁静茹，也跳槽到男友———五月天贝斯手玛莎旗下的新公司里。2009年，滚石黄金时代的代表人物罗大佑、李宗盛在段老板的牵头下，搭档周华健和张震岳组成了“纵贯线”组合，一年演出近60场，有人因此将“歌坛救世主”这个大帽子扣到了他们头上。

纵贯线重组、签下“超女”李宇春的海外约和郁可唯的唱片约、重心业务放在“滚石移动”的经营上……这一系列举措，却依然难逃人们对滚石“吃老本”的议论。前路茫茫，对于滚石来说，一切都不可预知。